作者 | 臧莺
“原来戏剧不止在剧场舞台,也能走进城市公共空间,融入我们的日常生活。”今年暑假,上海文化广场戏剧主题快闪店“文化乐谷”正式亮相静安大悦城北座8楼,吸引了众多高校、中学学子前来探访,在这里,大家沉浸式感受到了戏剧文化的独特魅力,近距离体验了上海剧场文化“走出舞台、浸润城市”的全新传播模式。

据了解,作为“JOY UNIVERSE 闪耀!次元盛典3.0”的重要组成部分,“文化乐谷”将持续开设至9月20日,为广大音乐剧爱好者解锁剧场之外的“高光时刻”。试运营期间,“文化乐谷”日均客流即达500人次,音乐剧爱好者们来此交流分享、“打卡”多部音乐剧舞台场景,多款自主设计、原创专属衍生品也被一抢而空。除了年轻的音乐剧爱好者们从全国各地赶来,更有不少逛街的市民被剧场氛围吸引驻足,年轻观众笑称:“剧女终于也有了属于自己的‘痛店’!”

记者从采访中了解到,长期以来,戏剧艺术传播多局限于剧场空间,受众以资深剧迷为主,存在较为明显的圈层壁垒。为打破文化传播局限,上海文化广场创新跨界商圈模式,依托年轻客流集聚的大悦城打造文创快闪店,让戏剧文化走出专业场馆,走进城市公共空间,面向青年群体实现文化破圈传播,这也成为众多年轻学子感受城市人文底蕴的全新窗口。

走进这家近100平方米的快闪店,仿佛踏入了一座微缩的戏剧宝库。店内汇聚了《粉丝来信》《我的遗愿清单》《大状王》《伊丽莎白》《蝴蝶梦》《唐璜》《莫里哀》等中外经典剧目的官方衍生品,演出季、周年庆、广场小白、剧院建筑美学等品牌亦有呈现,涵盖徽章、冰箱贴、帆布包、服装配饰、办公用具、音像制品等60多个品类,集中展示了上海文化广场历年来的文创精华。除文创衍生品陈列外,店内还专门辟出了一块“打卡”区域:《粉丝来信》中的绿色邮筒、《大状王》中主角方唐镜的诉讼椅等舞台元素被搬进商场。现场设置的“无料交换专区”更是成为剧迷线下社交的温馨角落。一位专程从外地赶来的音乐剧爱好者在快闪店中流连许久,表示:“这些衍生品和文创周边不是简单的纪念品,它们让我觉得和剧中的故事还在继续发生着联系。”

施心悦是上海大学汉语言文学专业的大三学生,听闻“文化乐谷”开业,她怀着兴奋的心情第一时间就前来光顾。施心悦告诉记者,她的音乐剧启蒙之作是小学时观看的经典音乐电影《音乐之声》。“因为上海是一个文化底蕴非常深厚的城市,在初中的时候我就会常常在公交车上看到音乐剧巡演的海报,这激起了我强烈的兴趣,特别是对一些讲述历史人物故事的音乐剧非常好奇,于是开始在网上寻找众多官摄片段观看。”2024年,施心悦通过学习网进行了文广学生会员认证,开始走进剧院观剧。从《莫里哀》到《雄狮少年》,从《莫扎特》到《蝴蝶梦》,施心悦说,她几乎每个月都会走进剧院,累计观剧数量已超过30部。在观剧之余,施心悦始终以多元方式延续热爱。她告诉记者,她偏爱收集设计精巧的音乐剧周边,尤为珍视《大状王》文创“圆唐镜”,时刻都会挂在包上。“这款文创可摘卸、可变形的设计极具创意,巧妙呼应剧中人物的身份转换与双重人设,趣味十足。”施心悦说。热爱不止于收藏,她平日里还会自主创作衍生物料,这次来到快闪店,就携带了一部分好友绘图、自己手工制作的专属单品,来与其他剧迷互换交流。“很多朋友都是先在网上聊起,因为热爱同一部音乐剧而加入共同的剧迷小群,之后专注音乐剧交流,并在线下成为生活中的好朋友。”施心悦说,她常常与各地“同好”快递互换自制“物料”,所有创作与交流皆为“用爱发电”,纯粹且赤诚。
来自武汉大学经济与管理专业的任子滢也是从小学时就接触到了音乐剧。她告诉记者,那时老师在音乐课上播放了音乐剧《猫》,让她和同学们第一次了解到音乐剧这个特别的艺术门类;高中课堂上,老师又播放了音乐剧《悲惨世界》,让她受到极大震撼,由此爱上了这一具有唱演结合表现形式和偏流行曲风的艺术;而当她观看了越来越多的音乐剧后,更是被剧情中所呈现出来的理念和内涵所折服。“这次借着跨城观剧的契机专门来快闪店里逛一逛,希望有新的收获。虽然抢票竞争激烈,跨城奔波也很辛苦,但我始终相信热爱值得奔赴。”任子滢强调。


“此次上海文化广场携手静安大悦城打造文创快闪店,旨在依托商场开放的城市公共空间、年轻化的客流优势,实现戏剧文化的‘破圈生长’。”上海文化广场总经理费元洪表示。据他介绍,大悦城主打二次元年轻消费群体,与文化广场主流受众的年龄、审美高度契合,为戏剧文化触达更广年轻人群、辐射城市青年群体搭建了优质桥梁。大悦城主动提供免费展示空间、承接文化业态,也彰显了城市商业空间拥抱文化、赋能人文建设的发展新趋势。“我们本次打造的快闪店以文化扩散、人文浸润为核心目标,销售收益并非核心诉求,更重要的是希望它能够留存观众对戏剧和剧院的某种记忆,同时让戏剧文化有机会走出专业场馆,渗透至城市消费、休闲场景,让普通市民无需走进剧场,也能近距离感受戏剧艺术的独特魅力。”费元洪说。