这个国际少儿音乐节开启艺术教育新篇章 | 上海教育传媒网

作者 | 臧莺

历经三个月的激烈角逐，跨越上海多个人气地标，1月11日，2025小荧星国际少儿音乐节在前滩31黑匣子展演空间落下帷幕。据了解，迄今为止，该赛事已经持续举办9年，今年迎来了再度升级。本届音乐节参赛选手超过2000人，年龄横跨4岁至14岁。在9年的沉淀中，音乐节已从单纯的才艺比拼，演进为一场融合艺术表达、科技创新与商业联动的综合性美育实践平台。

音乐融入日常：

从“表演节目”到“生活表达”

本届赛事最显著的改变，是孩子们对音乐的理解已超越舞台表演的范畴，转而成为生活场景的自然延伸。

作为此次参赛选手中唯一的父子档，金驿燊的父亲告诉记者，平时因为工作的特殊性，他很少有机会时刻关注孩子的成长，但通过这次比赛的准备过程，他和儿子有了更多的交流机会，也让他有机会聆听孩子的心声。“这次准备的原创曲目，就是想要记录孩子的成长，把自己生活中的烟火气写进歌词中。”一位连续9年带队参赛的老师也感慨道，过去孩子参赛是“准备一个节目”，现在音乐已然成为记录孩子们成长的方式。

9年来，音乐节持续推动的“生活化音乐教育”除了在课程体系上坚持专业化提升，也鼓励孩子们从日常中汲取创作灵感，通过音乐表达提升孩子们的自信心和表现力。

场景赋能成长：

从“流量赛场”到“留量课堂”

今年赛事的空间叙事同样意味深长。初赛设在多家商场中庭，复赛移步商场内小型演艺空间，决赛则落地城市文化地标。这条“场景升级路径”不仅是赛事层次的体现，更构建了一套完整的“展示-反馈-成长”闭环。

记者了解到，此次音乐节为孩子们打造了多元化的展示空间，让音乐实践贯穿于真实的生活场景，而商业综合体的深度参与，也探索出艺术赛事与城市生活的创新融合模式。此外，在赛事的沉淀下，一批忠实的艺术陪伴家庭让“流量”真正转化为“留量”，公共空间也因此被赋予文化教育的温度。

馆校共建新范式：

前滩31艺术实践基地揭牌，打通美育“最后一公里”

本届音乐节闭幕式上，一项具有行业示范意义的合作正式启动——小荧星与前滩31文化演艺中心共同揭牌“艺术实践基地”，标志着少儿艺术教育正式进入“专业场馆深度赋能”的新阶段。

据介绍，该实践基地将系统性打通“优质剧目引进-艺术工作坊联动-常态化实践演出”的全链条，让孩子们走进真正的艺术发生场，完成从“学习艺术”到‘成为艺术家’的心理跨越。未来，孩子们不仅有机会观赏到前滩31引进的国际级演出，还将在剧目艺术家带领下参与幕后工作坊，更可获得在专业剧场进行汇报演出的常态化机会。

AI共创主题曲：

科技打破音乐创作壁垒

本届音乐节最具突破性的创新，是发布了首支由AI参与创作的主题曲《我的舞台光芒万丈》。创作团队采访了近百位参赛孩子，将他们对舞台的渴望、对梦想的描绘转化为训练数据，最终生成这首充满童真力量的作品。

“过去，孩子只是音乐的演唱者或演绎者；现在，他们可以成为真正的创作者。”技术团队介绍道。AI在此并非取代人类创作，而是作为“创意放大器”，将孩子们天马行空的想法转化为完整的音乐表达。

走过9年，音乐节已悄然完成了从“赛事”到“平台”的转型。在艺术实践基地的蓝图下，主办方正在搭建的是一个融合生活美育、场景实践与科技创新的“艺术教育第三空间”，让每个孩子都能被看见、被听见、被点亮。